人像摄影心得之与自然环境的光影互动

当我们来到这个世界张开眼睛的第一刻，就开始接触了『光』。相信大家对『光』都不会默生，它是摄影中不可缺少的原素。没有了光就没有影，没有了光影就没有影像可言。人像摄影当然不会例外。『光』其实是多类型的，不论它以何种形式和强弱出现，也会为影像带来丰富的色彩，遇上不同环境、人物和服饰，可以有着千变万化的组合和感觉。

所以，在艺术创作的角度而言，我不认为只有晴朗的天气才可以进行人像摄影。相反懂得巧妙运用不同情景中的自然光源，你会发现更多可能性甚至有意想不到的惊喜。 例如黄昏、雨天、暗天、甚至是刮风的日子，只要确保在安全的情况下进行拍摄，往往是创作富有特色人像作品可喻不可求的好时机。记忆中，过往不少影师的佳作甚至是诞生在风雨飘摇的时刻。

换句话说，大家不要费杀思良去强求心中特定的美好光影模式。或意图以灯光技巧去试图与当时环境自然光源对衡，改变画面应有出现的自然情景。尽可能因时制宜地适量采光并就地取材善用场景更能表现出具有感染力的气氛。而且，在拍摄过程中摄者和被摄者更能轻松地享受到与光影共舞的乐趣。摄影的本身本来就是活在当下的一种心态练习。

偶然见到一些影友进行人像户外摄影，带着非常龎大的流动人工光源组合设备，在细心观察下，换了几个场景但拍摄者、被摄者和人工光源的相互角度其实没有太大的改变。完全没有考虑现场光源的方向和环境关系，这样的摄影方式其实在工作室进行没有多大分别，也不应该为了想用灯而用灯。因此建议大家，不论是日与夜的外景或是室内场景拍摄，除非要表达特别的主题效果之外，尽可能顺应和保留现场自然光源及以它的方向性作为拍摄光源的基础考虑。留意自然光源的方向和背景产生的微妙关系，从而选择出人物合适的位置和决定面部朝向。

灯光布置通常是用于辅助和修正，有时是为了交代更详尽的细节、有时是为了加强原有的气氛、当然很多时候是为了凸出主体或者使被摄者更漂亮。至于什么时候使用反光板、机顶闪灯、离机闪灯或是某类的流动外拍灯才适合呢? 其实没有一个标准的答案，因为不同环境都有着不同的要求; 而且这个本来就是创作的一部份。并没有对与错。基本的如何使用反光板、如何进步闪光灯补光的实例网络上随时找到、多不胜数。要真正能够熟练当中的技巧的话最终只能多练习和多作尝试从失败中进步。

明显看得出的人工光源布局不是好的布灯格局。

完全接近自然的灯光布局，才是出色的布灯效果。