摄影后期教程：运用色彩创作大片的7种技法

其主要内容是翻译一系列比较好的、国外的摄影或后期方面的教程，希望各位提供此类资源，我也可以翻译出来共享，因此，这个系列是不定期地会更新下去。我的单反摄影QQ群是96171161，欢迎参与讨论。

这篇文章是Andrew Gibson写的，他是EOS杂志的技术编辑，同时还主办了一个艺术网站。

以下是他这篇文章《7 Ways to Create Powerful Photos with Colour》的摘译：

色彩是构图的重要组成部分，就像拍摄一座建筑物的轮廓、外形、质地，线条和光线一样重要的组成部分。

1、使用浓烈而整块的色彩(Use Strong, Bold Colours)

浓厚而饱和度高的色彩能给人以冲击力。使用这种技法的要点在于保持构图的简洁，最大限度地使用这种办法就是由几块大的色彩来构图。比如下面这张图，基本可以分为蓝色和绿色：

在这种技法里有一个小窍门，就是使用偏振镜。偏振镜的作用就是消除非金属表面的反光，保留更纯、更浓郁的色彩。比如下面第一张图没有使用偏振镜，而第二张图使用了偏振镜：

2、使用稀薄的、蜡笔风格的色彩(use subtle,pastel colours)

这种方法与第一种技法是反其道而用之。适合那些柔和的光线环境，没有明显的阴影，并且任何多余的对比度都会被破坏的那些照片主题当中。你可以通过PS里的“色相-饱和度”来降低照片的饱和程度。比如下面这张照片，没有明亮的地方，也没有特别吸引人注意力的局部。

3、在中性背景下只使用一种色彩(use one colour against a neutral background)

中性背景是指灰色或黑色，或者是很深的阴影的背景，这时有一种强烈色彩更能突出主题的注意力。比如下面这幅：

4、让一种色彩占主导色调(let one colour dominate)

让一种色彩占主导色调，当这些色彩是三原色(红、绿、蓝)时效果更为明显。比如下面这张是赤陶色占主导色调：